Adrien van Utrextin 1640-cı illərdə çəkilmiş "Balıqçı köşkü" əsəri adi bir ticarət mühitini dəniz bolluğunun nəhəng bir nümayişinə çevirir. Kətan üzərində yağlı boya ilə işlənmiş və təxminən 216x301 santimetr ölçüdə olan əsər Gentdəki Təsviri İncəsənət Muzeyinin kolleksiyasına aiddir. Onun miqyası dərhal əhəmiyyətlidir: bu, yaxından, gizli baxış üçün nəzərdə tutulmuş kiçik bir kabinet natürmortu deyil , balıqların, xərçəngkimilərin, dəniz qabıqlarının, gəmilərin və insan fiqurlarının demək olar ki, bütün görmə sahəsini tutduğu geniş bir teatr quruluşudur. Muzey rəsmi işlək balıq köşkünün ciddi sənədli qeydi əvəzinə dənizin zənginliyinin qəsdən artırılmış təqdimatı kimi təsvir edir. Bu fərq vacibdir, çünki van Utrext səhnəni seçim, böyütmə və yığılma yolu ilə qurur. Ağzı açıq şəkildə aşağı ön planda böyük bir balıq uzanır; xərçəngkimilər və xərçəngkimilər mərkəzi masanın üstündə irəliləyir; istiridyə və digər dəniz məhsulları qablarda toplanır; şüalar, balıqlar və dəniz məhsulları parçaları yuxarıdan asılır. Bu bolluğun kənarında, suya və səmaya doğru dar bir açılış, mənzərəyə uzaq bir üfüq, sərin və demək olar ki, təsadüfi bir tövlənin sıx maddiliyi ilə yanaşı bir görünüş verir.
Balıqçı Dükanı və Dənizin Bolluğu
Kompozisiya uzun üfüqi tezgahın ətrafında qurulub, lakin diqqət uzun müddət bu xəttdə qalmır. Van Utrext onu ayaq üstə duran fiqurlar, asılı qalmış nümunələr, tutucu balığın böyük diaqonal gövdələri və aşağıdakı dairəvi çəllək formaları ilə kəsir. Nəticədə qəribə bir nizam və təzyiq qarışığı yaranır. Əşyalar satışa çıxarılıb, lakin onlar onları saxlamaq üçün nəzərdə tutulmuş mebeldən daha çox görünür. Tutucu balığın alt kənarına doğru tökülür, səbət qismən daha böyük nümunələrin altında gizlənir və sağ tərəf getdikcə daha çox sıxlaşır, ta ki düzülüş demək olar ki, heykəltəraşlıq sıxlığına çevrilir.
Rəng ikinci bir iyerarxiyanı yaradır. Solda parlaq qırmızı paltar geyinmiş, ağ qollu və çiyinlərində tünd rəngli örtüklü gənc bir qadın dayanır. Qadın qəhvəyi-qızılı səthi işığı tutan metal bir qab daşıyır. Yanında balıq satıcısı qara və ağ rəngdə görünür, paltarları daha sakitdir, başını ona tərəf çevirərkən geniş bıçaq tutur. Onların mübadiləsi rəsmin insan mərkəzini təşkil edir, lakin ən böyük mərkəzini deyil. Bu imtiyaz mallara məxsusdur. Ön plandakı nəhəng nümunənin solğun qarnı, tezgahdakı gümüşü parıltı, kobud qabıqlar, parlaq xərçəngkimilər və çəlləklərin solğun ağacı hamısı müəyyən dərəcədə təsviri diqqət çəkir ki, bu da teksturanın özünü əsas mövzulardan birinə çevirir.
Antverpendə anadan olan flamand rəssamı Van Utrext öz şöhrətini xüsusilə natürmortlar , kiler səhnələri, balıq bazarları və meyvə, tərəvəz və ov heyvanlarının nümayişləri üzərində qurmuşdur. Getty onu natürmort ustası kimi xarakterizə edir, Gent muzeyi isə onun 1599-cu ildə Antverpendə doğulduğunu və 1652-ci ildə orada ölümünü qeyd edir. Onun təcrübəsi elə bir mədəniyyətə aiddir ki, burada natürmort təvazökar bir obyekt qruplaşmasından daha genişlənə və tarixin və ya janr rəsminin miqyasını, mürəkkəbliyini və hekayə yükünü öz üzərinə götürə bilər.
Buna görə də, bu dəniz məhsulları neytral mallar deyil. Onların sayı, müxtəlifliyi və mövqeyi bazarı bolluğun nümayişinə çevirir. Bəziləri masanın üstünə düzülmüşdür; digərləri izləyiciyə doğru uzanır; digərləri isə başın üstündən asılıb, quyruqların, üzgəclərin, ətin və kölgənin şaquli ardıcıllığını təqdim edir. Səhnəni balığın Su elementi ilə ənənəvi əlaqəsi ilə əlaqələndirmək olar ki, bu da muzeyin əsər haqqında şərhində açıq şəkildə qəbul edilən şərhdir. Lakin van Utrext bu ideyanı səliqəli alleqorik diaqrama çevirməkdən çəkinir. Suyun özü yalnız kiçik bir fon zonasını tutur. Məhsulları irəli hərəkət edərək ön plana çıxıb.
Doku, Ölçü və Vizual İştaha
Boyalı səthlər mübahisənin böyük bir hissəsini daşıyır. Bir nümunənin dərisi qeyri-şəffaf və ağır, digərinin dərisi isə hamar və əks etdiricidir; lobsterin kiçik işıq vurğularını tutan sərt bir zirehi var, açılmış istiridyə isə daha yumşaq, nizamsız və nəmdir. Sağdakı şüa və ya skeyt, ətrafındakı silindrik formalardan fərqli olaraq, yastı bir eni ilə ekrana yayılır. Bu fərqlər qida kütləsinin monoton olmasının qarşısını alır. Təkrarlanma daim növ, ölçü, istiqamət və tekstura ilə yoxlanılır.
Aşağı ön plan xüsusilə iddialıdır. Van Utrext ən böyük tutulmuş balığı izləyici məkanına salır, onun bədəni səbət və lülə ilə müəyyən edilmiş sərhədi keçir. Onun yaxınlığında ağızları, gözləri və əyri bədənləri narahat formalar ardıcıllığı yaradan daha kiçik canlılar uzanır. Əşyalar nəzakətlə düşünmək üçün oturmurlar. Onlar sıxışır, üst-üstə düşür, bir-birini gizlədir və yenidən peyda olurlar. Hətta lülələr də əhəmiyyətlidir: onların halqaları və dairəvi kənarları yuxarıdakı üzvi qarışıqlığa həndəsi sabitlik verir.
İşıq bu yığın üzərində qeyri-bərabər şəkildə hərəkət edir. Qadının qırmızı paltarları və ağ qolları parlaq şəkildə oxunaqlıdır, balıq satıcısının gövdəsi daha tünd tonlara qayıdır və mərkəzi məhsul vahid yuyulma altında deyil, parıltılarla işıqlanır. Asılmış balığın arxasındakı fon daha da tünddür. Bu cür ziddiyyətlər bolluq hissini pozmadan fərdi formaları ayırmağa kömək edir. Əvvəlcə böyük bir balıq, sonra xərçəng, sonra qabığın solğun içi və yalnız tədricən aralarında yerləşmiş kiçik əşyalar görünür.
Balıqçı Dükanındakı Fiqurlar: Daha Yaxından Baxış
Daha yaxından baxdıqda, müştəri ilə satıcı arasındakı söhbət ölçülü, demək olar ki, dayanıqlı bir keyfiyyətə malikdir. Qadın balıq satıcısına tərəf dönərkən metal qabı hər iki əli ilə sabitləşdirir. Qadın bıçağı aşağı salmış, qolunu piştaxtanın kənarına qoymuş halda geri baxır. Onların jestləri bazar əməliyyatı üçün kifayət qədər praktik olsa da, bir-birlərinə diqqətləri göz qabağındadır. Səhnədə bu fasilədən istifadə olunur.
Tam kompozisiyanın ən sol tərəfində, qismən qadının arxasında gizlənmiş bir oğlan var. Onun kiçik üzü və bədəni qırmızı don və dağınıq ön plan arasında asanlıqla gözdən qaçırılır. Gent qalereyası onu qadının çantasının iplərini kəsən oğru kimi tanıyır, iki yetkin isə söhbətlərinə diqqətlərini yayındırırlar. Eyni institut həmçinin əsərin erotik çalarlarını həssas diqqətin yayınmasına qarşı mənəvi xəbərdarlıqla əlaqələndirir. Bu oxunuşda bolluq ikitərəflidir: həddindən artıq zövq alan göz, görmə kənarında baş verənləri də fərq etməyə bilər.
Bu hekayə elementi "Balıqçı Dükanı"nı illüstrasiyalı əxlaq dərsinə çevirmir . Bu, vizual olaraq ikinci dərəcəli olduğu üçün işə yarayır. Oğru nə mərkəzdə yerləşdirilir, nə də onun hərəkəti şişirdilmiş jestlə elan edilir. O, demək olar ki, yoxa çıxır. Əsas fiqurlar bir-biri ilə məşğuldur; bu arada izləyicinin də onları idarə edən eyni şeylərlə, qırmızı paltarlarla, parıldayan vedrə ilə, nəhəng balıq ovu ilə, bıçaqla, dəniz qabıqları ilə və xərçəngkimilərlə məşğul olması ehtimalı var. Tanınma gec baş verir.
Rəsm bir vaxtlar Gentdəki Müqəddəs Pyotr Abbatlığının mətbəxindəki baca döşünün üzərində asılı qalmışdı. Muzey tərəfindən qeydə alınan orijinal bir mühit və monumental miqyasa praktik tarixi rezonans verən bir əsər. Mətbəxdə yemək, dəniz məhsulları, hazırlıq və bolluq təsvirləri otağın funksiyası ilə birbaşa əlaqəli olardı, baxmayaraq ki, miqyas və mənəvi əsas sadəcə dekorasiyadan daha çox idi. Bu gün Gentdəki Təsviri İncəsənət Muzeyində əsər, XVII əsr Flamand natürmort rəsminin izdihamlı bazar səhnəsinə çevrilmiş möhtəşəm bir nümunəsi olaraq qalır: qismən inventar, qismən tamaşa, qismən janr hekayəsi, dəniz isə onu güclə yerləşdirə bilən bir masaya sıxılmışdır.
(Tərcümə N. Jones tərəfindən redaktə edilmişdir.)